アーティスト・
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1987年、サンパウロ（ブラジル）生まれ。サンパウロ（ブラジル）を拠点に活動。
ジュリアナ・ドス・サントスはブラジル人アーティスト。色、時間、そして空間の関係性を追究している。天然の顔料や布、紙、有機物などの多様な素材を駆使して、没入体験を生み出すインスタレーションや絵画、パフォーマンスなど多彩な表現を展開。特に「Clitoria ternatea」（クリトリア・テルナテア、和名チョウマメ）と呼ばれる植物の花を用いた作品がよく知られている。こうした自らの創作を、ドス・サントスは「継続的な協働のプロセス」として位置付けている。
ドス・サントスの作品においては、クリトリア・テルナテア（チョウマメ）の花から抽出した青い色素が感覚的・象徴的・政治的な役割を果たしている。ドス・サントスにとって、絵画は固定的なイメージではない。吹き付けや拡散、染め付け、酸化といった行為や反応による画面の構築こそが彼女にとっての絵画であり、そこでは物質そのものが作品の形成に関与する。こうしたプロセスを通して、絵画とインスタレーション、パフォーマンスの境界線が溶解し、ひとつの連続した制作行為へと変容していく。
ドス・サントスの絵画作品では、植物性の色素の自然な酸化作用によって絵画画面上に時間性が導入され、時間の経過とともに作品が変化し続けていく。そこでは、しばしば2つの異なる時間軸が交錯する。すなわち、湿度や光線、温度、酸化の影響によって変化し続ける植物性色素の動的な時間と、より固定的な振る舞いを示す工業的・鉱物的顔料の静的な時間である。色はうつろい、生きたプロセスとしての体験となる。絵画は完成物ではなく変化し続ける事象として位置付けられる。
ジュリアナ・ドス・サントスはサンパウロ州立大学（UNESP）芸術学部にて芸術博士号を取得。2018年にはウィーン美術アカデミー文脈的絵画学科のレジデンス・アーティストおよび講師としてオーストリアに滞在。近年の展示としては、サンパウロ州立美術館（サンパウロ）での個展「Temporã」や、第36回サンパウロ・ビエンナーレ「Not All Travellers Walk Roads – Of Humanity as Practice（すべての旅人が道を歩くわけではない／実践としての人間性について）」（2025年）への出品などが挙げられる。2026年には「K21 Global Art Award（K21グローバル・アート・アワード）」にノミネートされた。